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Le Musée Guggenheim Bilbao présente le 27 février 2015

Niki de Saint Phalle

Dossier de presse

Niki de Saint Phalle

ƒ Commissaires : Camille Morineau et Álvaro Rodríguez Fominaya

ƒ Dates : 27 février Y 11 juin 2015

Une rétrospective complète de lZyXYUHde Niki de Saint Phalle, la première grande artiste féministe du XXe siècle. LZexposition jette un nouveau et profond regard VXU OH PUMYMLO GZune pionnière touche-à-tout à travers un parcours de ses peintures, sculptures, estampes, performances et films expérimentaux. La violence, la radicalité et OZHQJMJHPHQP social coexistent dans son yXYUH avec lZH[SORVLRQ GH JMLHP£ HP GH ŃRXOHXU de ses pièces les plus emblématiques.

Avec Niki de Saint Phalle, le Musée Guggenheim Bilbao présente une rétrospective complète

de lZyXYUH de Niki de Saint Phalle (Neuilly-sur-Seine, France, 1930YSan Diego, États-Unis,

2002), artiste associée au Nouveau Réalisme, internationalement célèbre pour ses joyeuses et

puissantes Nanas, ses impressionnants Tirs et ses yXYUHs publiques emblématiques, comme le

Jardin des Tarots en Toscane.

Cette exposition, organisée par le Musée Guggenheim Bilbao et la Réunion des Musées NationauxYGrand Palais de Paris, avec la participation de la Niki Charitable Art Foundation,

constitue la première grande rétrospective consacrée à Niki de Saint Phalle en Espagne et offre

une vision profondément renouvelée de lZMUPLVPH à travers plus de 200 pièces et documents

dZarchives, dont de nombreux inédits.

Y sont fidèlement reflétées les différentes facettes { peintre, sculptrice, ŃU°MPULŃH GZHVPMPSHV et

de performances, réalisatrice de films expérimentaux { GZune artiste ª OZunivers unique et avant-

gardisteB IZHQVHPNOH HVP complété par des projections dans lesquelles la propre plasticienne commente son travail.

Sur 2 000 m±PUHV ŃMUU°V GZexposition, les visiteurs découvriront les grands axes et les mythes qui

articulent la carrière de Niki de Saint Phalle, une artiste qui a connu de son vivant la faveur du

public et une renommée internationale tout en sachant aussi susciter lZLQP°U²P des médias, à

OZLQVPMU GZXQ Andy Warhol.

Des questions U°ŃXUUHQPHV GMQV PRXPH OM PUMÓHŃPRLUH GH OZMUPLVPH ŃRPPH OH SRXYRLU GX I°PLQLQ HP OM

remise en question des conventions sociales, irriguent OZMŃŃURŃOMJH, organisé par périodes et par

thématiques. La radicalité et un engagement politique et social fort ŃROMNLPHQP GMQV VRQ yXYUH

avec la couleur et OZoptimisme de ses mondialement connues Nanas. La rétrospective met ainsi à jour un monde paradoxal et singulier quL VZinspire de Gaudí, Dubuffet et Pollock.

Une artiste franco-américaine

Si Niki de Saint Phalle est née et a passé une grande partie de sa vie en France, elle a grandi aux

États-Unis, où elle a choisi de vivre pendant la dernière étape de sa vie. Toujours à cheval entre

ses deux patries, elle fait partie du panorama artistique des deux pays. Connue comme la seule femme du mouvement des Nouveaux Réalistes en France, son nom est

lié à celui des néo-dadaïstes Jasper Johns et Robert Rauschenberg, avec ses Combines, et elle

se compte parmi les précurseurs du Pop art, auquel elle a apporté une nouvelle perspective.

La première artiste féministe

Niki de Saint Phalle est considérée par ailleurs comme la première grande artiste féministe du

XXe siècle. À travers une nouvelle représentation du corps féminin, GH OZ°rotisme et des grandes

figures mythiques, elle remet en question les canons en vigueur en revendiquant le pouvoir des

femmes et leur rôle dans la société. Fille, épouse, mère, guerrière, sorcière et déesse sont les

étiquettes de ses célèbres Nanas, portraits imaginés de la propre artiste et dZMXPUHs femmes

contemporaines quZHOOH M U°interprétées tout le long de sa trajectoire. Les séries de Fiancées, Accouchements et Déesses et, dans le prolongement des Nanas, de

Mères dévorantes, construisent une authentique mythologLH I°PLQLQH TXZHOOH M explicitée à

travers ses textes, ses déclarations et le contenu de ses films.

Violence et engagement

Le féminisme esP OZune des facettes de sa lutte contre les conventions et les attitudes rigides,

facette ª OMTXHOOH GZMLOOHXUV elle ne se borne pas. Niki de Saint Phalle fut une artiste engagée dont

les yXYUHV GLstillent une forte critique sociale et politique, souvent exprimée à travers la violence

et le chaos.

Même si elle est plus connue pour le côté le plus jubilatoire et haut en couleur de son travail,

illustré principalement par les Nanas, toutes les yXYUHV de Niki de Saint Phalle peuvent être

abordées sous plusieurs angles et à différents niveaux de profondeur; elles sont porteuses GZXQH

évidente charge subversive.

Les Tirs, ces performances au cours desquelles lZartiste ou des personnes du public tiraient à la

carabine sur des toiles, en sont un exemple évident. ScandalHX[ ª OZ°SRTXH par la violence du

geste et aussi par OH IMLP GZ²PUH RUŃOHVPU°V par une femme, les Tirs se comptent parmi les yXYUHV

fondatrices de lZOLVPRLUH GHV happenings.

Dirigés contre une vision traditionQHOOH GH OZart, la religion et la société patriarcale, et contre une

situation politique marquée par la guerre froide et la guerrH GZ$OJ°ULH, H[SUHVVLRQ GZXQH VRŃL°P°

celle des États-Unis, où les armes sont légales, les Tirs sont représentatifs de ses débuts

artistiques, presque toujours inspirés de questions sociales. De fait, Niki de Saint Phalle a été

OZune des premières artistes à aborder la discrimination raciale, à défendre les droits civiques et le

multiculturalisme en Amérique et à XPLOLVHU OZart, au cours de sa dernière étape, pour sensibiliser la

conscience publique aux effets dévastateurs du sida.

À lZMYMQP-JMUGH GH OZart public

Dans une autre manifestation de son caractère pionnier, Niki de Saint Phalle a été la première

femme ª PMUTXHU GH VRQ HPSUHLQPH OZespace public, et ce au niveau mondial, SXLVTXZHOOH M

ressenti très tôt le NHVRLQ GH VZMGUHVVHU à tous, et non pas seulement aux visiteurs des musées. La

précoce décision dZRŃŃXSHU OZHVSMŃH public doit être interprétée comme un choix politique et

constitue une part essentielle de ses investigations au milieu du XXe siècle. Pendant toute sa

carrière, les projets architecturaux et les sculptures monumentales se sont succédé : fontaines,

parcs de jeux, jardins ésotériques et maisons habitables. Le majestueux Jardin des Tarots est une

yXYUH-clé que lZartiste a entièrement financé, en partie à travers la création et la ventH GZun

parfum, de bijoux, GZHVPMPSHs et de liYUHV GZartiste.

PMUŃRXUV GH OZH[SRVLPLRQ

Peindre la violence

|3eindre calmait le chaos qui agitait mon âme. FZ°PMLP une manL±UH GZMSMLVHU ŃHV dragons qui

VRQP MSSMUXV GMQV PRXPH PRQ yXYUH}

LZexposition commence salle 305, avec les premières SL±ŃHV GZXne jeune Niki de Saint Phalle qui

choisit GH ŃRQVMŃUHU VM YLH ª OZart et GZ²PUH autodidacte. Dans ses nombreux voyages en Europe,

elle se plonge dans la vie artistique et littéraire parisienne tout en fréquentant les artistes

américains expatriés.

Dans ce contexte, à la fin des années 50, elle exécute une série de peintures de grand format qui

recXHLOOHQP OZinfluence tant de la vieille EuropH TXH GH OZMXGMŃLHX[ art américain. Ainsi, la perspective ample et aplatie de ses grandes toiles semblent inspirée du Trecento italien, la

rugosité des surfaces rappelle les " matiéristes » Fautrier et Dubuffet, ses ciels en noir et blanc

arrosés de gouttes de peinture évoquent les " drippings » de Jackson Pollock et les objets intégrés aux surfaces les Combines de Jasper Johns et Robert Rauschenberg. Dès ses premières yXYUHV, Niki de Saint Phalle pointe le paradoxe qui va sous-tendre toute sa carrière : la coexistence de la violence et du chaos avec le jeu et la joie de vivre.

IZart à la carabine

" -ZML HX GH OM ŃOMQŃH GH UHQŃRQPUHU OZMUP SMUŃH TXH ÓZMYMLV VXU XQ SOMQ SV\ŃOLTXH PRXP ŃH TXZLO

GHODUW »

Salle 306 OZMŃŃURŃOMJH VH SRXUVXLP MYHŃ Von impressionnante série Tirs. Pendant quasiment dix

ans, entre 1961 et le début des années 70, Niki Saint Phalle exécute plus de vingt séances de tir,

au croisement de la performance et du Body Art, de la sculpture et de la peinture, dont la plupart sont filmées ou photographiées.

Toutes obéissent à un rituel. Lors de la phase de préparation, des objets soigneusement choisis

sont remplis de sacs de peinture de couleur, fixés sur une surface plane et recouverts de plâtre

blanc. Une fois la séance commencée, lZartiste, ou GZMXPUHs intervenants quelconques tirent sur la

pièce, créant ainsi des explosions de couleur qui GRQQHQP IRUPH HQ GLUHŃP ª OZyXYUH dZart.

LZimpact et la précocité de ces yXYUHV GMQV lZhistoire de OZMUP de la performance { dès le premier

Tir, le crLPLTXH GZMUP Pierre Restany invita Niki de Saint Phalle à rejoindre le groupe des Nouveaux

Réalistes { ont fait écran à leur complexité. En effet, ces toiles déploient de multiples

significations : de lZ|DVsasVLQMP} et la critique sociale et politique ÓXVTXZª la revendication féministe.

Rôles féminins

" Très tôt je décidai de devenir une héroïne. Qui serais-ÓH " *HRUJH 6MQG " -HMQQH GZ$UŃ "

Napoléon en jupons ? »

La salle 307 recueille une sélection finale des Tirs et un HQVHPNOH GZyXYUHV diverses regroupées

SMU OZMrtiste sous le titre Rôles féminins. )MŃH ª OZLQ°JMOLP° GHV ŃOMQŃHV à laquelle sont confrontées

les femmes et à lZMNVHQŃH de modèles féminins aX[TXHOV VZLdentifier, Niki Saint Phalle a décidé

très tôt de |devenir une héroïne}B Frappée par les théories du Deuxième sexe (1949) de Simone de Beauvoir et anticipant de

quelques années les mouvements en faveur des droits des femmes, elle a été MXVVL ª OZMYMQP-

garde en incorporant la question de la femme à son travail et en traitant ce sujet dans toute sa complexité. LZMXPHXr montre les femmes comme des victimes des limites de leur condition féminine mais aussi comme MXPMQP GZhéroïnes en puissance dZun monde nouveau restant à créer. Ses assemblages, portant des titres aussi évocateurs que Fiancée, Accouchement, Prostituée, Sorcière, Déesse, continuent à nous frapper par leur radicalité et leur ambivalence.

Une nouvelle société matriarcale

|Le communisme et le capitalisme ont échoué. Je SHQVH TXH OH PHPSV HVP YHQX GZXQH QRXYHOOH mêlaient ? Ces femmes qui mettent au monde ont cette fonction de donner vie Y je ne peux pas PZHPS²ŃOHU GH SHQVHU TXHOOHVSRXUUDLHQWIDLUHXQPRQGHGDQVOHTXHOMHVHUDLVKHXUHXVHGH vivre.} LZexposition continue salle 303 avec lZincursion de Saint Phalle dans la production de la série

baptisée Nanas. Réalisées au début avec du papier collé et de la laine, puis en résine, les Nanas

étaient le prolongement naturel des déesses de la fécondité et des accouchements. Selon

OZartiste, ces femmes, qui souvent présentent un ventre rebondi, RQP °P° LQVSLU°HV GZun dessin

réalisé avec Larry Rivers dont lZ°SRXVH Clarice, était enceinte. À la fois joyeuses et puissantes, les Nanas sont la manifestation dZun nouveau monde dans lequel

les femmes détiendraient le pouvoir. Le corps des Nanas, généreux et coloré, évolue vite et

sZRXYUH pour se transformer en Maison-Nana, qui suggère une autre façon de vivre. La première

et la plus grande de ces Maisons-Nana fut Hon, une sculpture éphémère géante dans laquelle le

public poXYMLP VZLQPURGXire, créée en 1966 au Moderna Museet de Stockholm.

Les Nanas au pouvoir

" Pour moi, mes sculptures représentent le monde des femmes amplifié, la folie des grandeurs GHV IHPPHV OM IHPPH GMQV OH PRQGH GZMXÓRXUGZOXL OM IHPPH MX SRXYRLU. » Dansantes ou sportives, grandes {voire géantes{, parfois imposantes, parfois sexy, les Nana renferment OZespérance dZun nouveau monde qui reconnaîtrait aux femmes tous leurs droits.

Libérées des stéréotypes imposés par la mode, leurs corps expriment une féminité souriante et

sans contraintes. FRPPH OZH[SULPH Oartiste, " Je veux être supérieure : avoir les privilèges des

hommes et en plus garder ceux de la féminité, tout en continuant à porter de beaux chapeaux. »

Les Nanas RQP IMLP OZRNÓHP GH PU±V QRPNUHXVHV UHSURGXŃPLRQV VRXV IRUPH de ballons gonflés, de

sérigraphies, de bijoux et GZ°GLPLRQV GLYHUVHV. Ce sont les guerrières du combat féministe que

Niki Saint Phalle M °P° OZXQH GHV SUHPL±UHV ª PHQHU GMQV OH PRQGH GH OZMUP'DXWUHVHQFRUHVRQW

aussi les étendards des droits civiques, une cause à laquelle Saint Phalle a très tôt adhéré. " Moi ?

Une sauvage ? (OOH M PURXY° HQILQ XQH U°SRQVH TXZXQH IHPPH GMQV OM ŃLYLOLVMPLRQ GHV ORPPHV FHVWFRPPHXQQquotesdbs_dbs47.pdfusesText_47
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