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1

LA PLACE DU CORPS DU

REMI DUFAY - 2015

Tuteur de Mémoire : David Dronet

2

DU CORPS DU SPECTATEUR DANS

Période classique, le corps à sa place .......................................... l'abstraction .......................................................

Art vidéo et numérique, l'avénement

de l'interactivité ...............................................

AU CORPS DU SPECTATEUR

Le white cube et la black box ...................................................... Espace public, lieux alternatifs .................................................... Internet et le numérique ............................................................ 8 20 28
46
60
72
84
5 Faire une exposition, c'est l'acte de placer des éléments, des oeuvres d'arts, dans un lieu de présentation publique. C'est la rencontre entre l'oeuvre et le spectateur, entre un objet et un corps. Qu'il soit inclus dans l'espace ou non, ce corps est présent dans le principe de l'exposition. Plus encore, l'exposition est pensée pour lui, par rapport à lui. est au coeur des évolutions de l'époque. question du corps devient centrale. Culte du corps, corps épanoui comme bonheur ultime, mouvement bio, corps équilibré, corps sportif, corps qui dans la culture contemporaine produit un corps qui se veut toujours plus esthétique, créateur d'envie. Le corps devient la marionnette de la plaisirs. Le corps devait faire honte, désormais tout (médecine, publicité, produits de consommation, médias, moeurs) nous invite à l'aimer et le ne cessons d'avancer dans l'univers moderne de l'individualisation et de la 1 Au delà du développement de la médecine et de la communication, la remplacer un membre défectueux ou manquant se font de plus en plus performantes. Plus que le remplacement, on assiste à la création d'un arsenal qui vient compléter le corps humain, l'augmenter. Les outils que dans leurs apparences ou miniaturisés jusqu'à devenir invisibles 2 interviewé par Djénane

Servan-Schreiber, " A 50

Clés

http://www.cles.com/ debats-entretiens/ article/50-ans-est-plus- que-d-une-rolex 6

à nos voix

3 manipuler dont il faut assimiler le fonctionnement. La véritable interface, la seule qui prime c'est celle que nous avons tous, celle avec laquelle nous qu'on ne voit plus, qui épousent ou s'accommodent à notre enveloppe corporelle. mondial d'information, Internet comme un espace. Lieu encore peu compréhensible dans les conséquences de son existence, dans les rapports " ont lieu ». 4 . Et comme l'art au corps est directement liée à la réalité de cette société. Il semble donc pertinent de questionner ici l'évolution de la place du corps dans l'art, ne Cette question, je la poserai non du point de vue du corps de l'artiste 5 ) mais de celui du corps du spectateur dans l'espace d'exposition. du statut du corps dans la société évoqué plus haut, la place du corps du spectateur m'apparait encore plus clairement sujette à mutation dans

2. A ce sujet, voir l'article

dans la paume de in

Le monde informatique

http://www. lemondeinformatique. fr/actualites/lire-des- la-paume-de-salaries- suedois-60182.html ressemble en tous points aux personna ce sujet voir " Echo, l'objet extraterrestre

Le Point

http://www.lepoint. objet-extra-terrestre-d-

1883977_58.php

4. A ce sujet, on

pourrait lire par de David Le Breton, et modernité, PUF,

5. Avec des artistes

comme Ana Mendieta,

Chris Burden, Stelarc,

Orlan ou le mouvement

de l'actionnisme

Viennois.

7 l'actualité : le développement des oeuvres participatives et collaboratives Tout d'abord, je dresserai un rapide historique de la place du corps du spectateur dans l'espace d'exposition de la période classique aux années historiques et actuels, je les ferai non avec une volonté d'exhaustivité, spectateur. 9

DU CORPS DU SPECTATEUR

10 S

LE CORPS À SA PLACE

11

LE SALON DE LOUVRE

Partons du tableau Gallery of The Louvre de Samuel FB Morse 1 , achevé recouverts d'une quarantaine de tableaux, imbriqués de telle sorte qu'ils recouvrent le plus d'espace possible. Ces reproductions sont des oeuvres ces tableaux, discutent ou en font des copies. On aperçoit aussi deux semble identique : de nombreux tableaux accrochés au mur, des personnes qui les contemplent ou les reproduisent.

1827. Le Salon est un événement annuel ou biannuel qui se déroule au

vitrine de l'Ecole Française mais aussi un lieu d'initiation à l'art pour le désireux de démocratiser la Culture française outre-Atlantique, réalise ce tableau de taille conséquente (187 x 270 cm) pour l'exposer en Amérique. sculptures et tableaux présentes sur la toile. C'est la multitude des tableaux qui frappe l'oeil qui observe la toile de de l'oeuvre : c'est sa taille qui prime, de quelle façon elle s'emboitera au

1. Samuel F.B Morse,

Gallery of The Louvre

huile sur toile,

187 X 274cm, 1833

Photo © Domaine

Public

12 mieux avec les autres. Et plus encore que la multitude, c'est la verticalité des colonnes qui en comportent parfois cinq d'entre eux. Les plus hautes

Dans son texte Notes sur l'espace de la galerie

2 cette question en rappelant que " chaque tableau était vu comme une entité autonome et se trouvait totalement isolé de son voisin de nuitée, l'espace, mais renferment un espace propre qu'ils ordonnent et qu'ils à l'autre comme d'un monde à l'autre, sans projeter une seule seconde le

Notes sur l'espace de la

galerie, 1976 in White

Cube - L'espace de la galerie

et son idéologie 13 déploiement d'un tableau autour de son cadre. Peu importe alors l'espace Dans le tableau de Morse, la plupart des personnes présentes reproduisent à l'intérieur du sien et qu'il a dû, pour cette toile, se trouver dans la 3 Un couple, au premier plan, a carrément un tableau entre les mains, qu'il commente. D'autres sont debout et semblent instruire les plus

Gallery

of The Louvre surface de la toile qui part de son centre. La perception se situe donc sur le exemple

Les Noces de Cana

4 , on peut ajouter une position dans sa conférence

Le public et l'exposition :

la réception de l'oeuvre l'occasion des journées d'études A nous deux : l'art contemporain et le public, Caen, Frac Basse- 4.

Les Noces de Cana,

huile sur toile,

666 X 990cm, 1563

Photo © Domaine

Public

14

LES MÉNINES DE VELASQUEZ

questionnées par certains peintres.

Les Ménines

5 fait homme qui observe à la dérobée, ajoutant une couche nouvelle au statut L'anamorphose, à l'inverse, inclut tout à fait le corps. 5.

Les Ménines,

huile sur toile, 318 X

276cm, 1656

Photo © Domaine

Public

15 16

L'ANAMORPHOSE

6 . Si elles 7 , réalisée en 1685 par 8 réside dans

Les Ambassadeurs

9 pas posé sur le sol, il semble avoir été collé là, sur la toile, tant il est en désaccord avec elle. de la peinture dans une maison devait répondre à des prescriptions 2015
7.

Peinture du dôme de

l'Eglise Saint-Ignace-De-

Loyola à Rome,

Vue à la verticale

et vue du cercle de marbre. 1685

Christophe Benoist

retrouve dans les travaux contemporains de

Rousse.

9.

Hans Holbein

Ambassadeurs,

suivante) huile sur panneaux de 1533

Photo © Domaine

Public

17 18 19 commença en 1544, elle fut sans doute placée par Dinteville dans une l'autre, le cadre installé entre les deux, dans l'axe. Le premier acte se joue lorsque le spectateur entre par la porte principale et se trouve à une 10

Anamorphoses, ou

Thaumaturgis opticus,

Flammarion, 1984

20 21
(Caspar David Friedrich, Courbet, Whistler) vient peser sur le cadre. L'oeil car les tableaux limitrophes viennent empiéter sur ce possible hors-cadre surface

à peindre

. Déjà une toile de Delacroix, au 19 liberté avec l'illusionnisme : ce n'est plus seulement la perspective et les les couleurs. En 1890, le peintre Maurice Denis écrit dans la revue

Art et Critique

cheval de bataille, une femme nue ou une quelconque anecdote, est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain 1 de lecture, se lit de plusieurs points de vue. Une toile comme Ecriture Rose 2 Il tend vers le spectateur et ce dernier, par une attirance mutuelle, tend mais aussi sur celui perpendiculaire au tableau. La machine est lancée, la question de l'espace d'exposition devient essentielle. Cette évolution,

Caspar David

Frieidrich,

Soirée

huile sur carton,

20 X 27,5cm, 1824

Photo © Domaine public

1. Maurice Denis in

Art et Critique, 1890 2.

Peinture (Ecriture rose),

suivante) encres de couleurs, feuilles d'or sur toile de lin, 2 morceaux cousus,

329 X 424cm, 1959

2013
22
23
24

KURT SCHWITTERS ET LE MERZBAU

3 et le dessin des contours, les tonalités par la décomposition en couleur 4 . Dans les années qui suivent ses peintures se font Hansi 5 6 Schwitters commence à découvrir la possibilité d'utiliser des élé ments imprimés, technique qui lui permet d'introduire une multitude de niveaux 7 qu'on lui eut refusé l'appartenance à Dada).

Kurt Schwitters, Edition

du Centre Pompidou,

Paris, 1994

4. ibidem

5. Hansi papier coloré et imprimé découpé et collé sur papier imprimé, 1918

Photo © 2015 Artists

Kurt

Schwitters

, Thames &

Hudson, 1985

7.

Kurt Schwitters, Edition

du Centre Pompidou,

Paris, 1994

25
26
8 le monde entier pour le transformer, certaines oeuvres ne peuvent se cantonner à une surface restreinte mais occupent tout l'espace disponible, de cette idée est le Merzbau 9 lieu d'exposition, elle l'envahit tout à fait et inclut le spectateur en son sein. Schwitters a réalisé cette sculpture évolutive, fondamentalement inachevée, au sein de son atelier à Hanovre : Ainsi, trouvant un objet quelconque, je sais qu'il va avec le CME, je nouveau leur propre vie au sein de l'ensemble. En reliant entre elles des 10

8. ibidem

9.

Merzbau,

1919-1948

(photo :

Merzbau de

Hanovre

, le premier, au sein de la demeure de Schwitters,

1919-1933)

Photo © Wilhelm

Redemann 1933

Moi et mes objectifs (" Ich und

21, 1931), traduit par

Dada et les Dadaïsmes,

Essai, 1994

27
28
29
fait l'oeuvre 1 . Cette évolution ouvre une voie dans laquelle s'inscrivent bon nombre d'oeuvres des capteurs et des caméras (et autres), de sentir le spectateur, de lui obéir, extérieur. Par ces oeuvres interactives, le corps devient un ensemble du dispositif, un élément indispensable au fonctionnement de l'oeuvre. Il peut

L'IMAGE DU CORPS DU SPECTATEUR

TV Buddha

2 , le spectateur peut s'immiscer dans la boucle et, en se plaçant à coté ou

Ménines

retransmise du spectateur. Dans Door 3

1. Marcel Duchamp.

Conférence autour de

1965
2. TV

Buddha,

1974

Photo © Anna Fuster

2007
3.

Peter Campus,

Door 1975

Photo © Anitase 2013

30

CAMERA

COULOIR ECLAIREPIECE SOMBRE

SPECTATEUR

VIDEOPROJECTEUR

31
disparaitre. Frustré, il tentera de se rapprocher du couloir pour voir son avec humour sur la demande d'interaction du spectateur (qui veut que contraintes de la perspective par l'art moderne et son expérience des choisira la position la plus inconfortable, qui plus est un point de vue unique, pour appréhender l'oeuvre. LA PRÉSENCE ET LA POSTURE DU CORPS DU SPECTATEUR Les silhouettes fantomatiques qui viennent aborder le spectateur qui traverse le corridor de

Tall Ships

4 de personnes à échelle réelle, qui s'approchent à mesure qu'il approche, des capteurs, cette installation détecte donc la présence du spectateur, sa position dans l'espace pour fonctionner. Le spectateur, par la présence de son corps, déclenche un élément de l'oeuvre. Comme le note Françoise Parfait dans son texte La projection vidéo : un dispositif mental 5 , une telle interaction n'est totale que si le spectateur mobilise son attention sur ses mouvements 6 . Si le spectateur de Tall Ships rencontre, l'installation s'activera certes, mais ne fonctionnera pas.

Tall ship,

1992

5. Françoise Parfait, "

La projection vidéo : un

le corpus

ImagoDrome :

Des images mentales dans

l'art contemporain , sous la direction d'Alexandre

éditions, 2010

6. Selon Françoise

texte, le spectateur de est " un spectateur construit par les expériences interactives de l'installation et de la performance, habitué à fréquenter situation d'exposition, acquis une liberté de mouvement et de conscience à laquelle il conditionne une liberté

à la prolifération du

visuel qui l'environne.

Un spectateur averti

donc, qui peut mobiliserquotesdbs_dbs46.pdfusesText_46