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Aussi peut-on penser que c'est de la dialectique active forme/force que naît l'œuvre d'art. L'artiste est alors celui qui utilise avec perfection un système de
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particulièrement en ce qui concerne l'œuvre chorégraphique contemporaine occidentale. Art du geste et de la trace2 la danse est une pratique artistique
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Danse - Classe de première enseignement de spécialité
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Étapes du processus de création artistique et conditions de mise en œuvre . Gymnastique - Acrosport - Danse de compétition -.
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le montrent certaines œuvres de la collection du musée des Beaux-Arts de Lyon. Ces dernières permettent une analyse particulière de l'art.
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18 mai 2019 · rizzo/choregraphe/data/ pdf /21-?06-?2010-?18-?26-?26-?100 pdf l'entend un « œuvrer » artistique en danse en revanche son œuvre
Qu'est-ce que l'art de la danse ?
La danse en soi est un art, elle fait partie des « arts de la scène », elle est un objectif pour elle même et un moyen qui permet à l'être humain d'exprimer ses émotions, pensées et expériences intérieures. La danse est une forme naturelle d'auto-expression, le corps s'exprime naturellement tout comme l'esprit .Quels sont les différents types de danse ?
Styles de danse populaires
Ballet.Danse de salon.Danse contemporaine.Hip Hop.Jazz.Claquettes.Danse folklorique.Danse irlandaise.Comment créer une danse ?
Comment créer une chorégraphie?
1Déterminer le style de danse. La première chose à faire est de déterminer le style de danse sur lequel tu vas chorégraphier. 2Choisir la musique. 3Étudier la musique. 4Improviser sur la musique. 5Assembler les mouvements. 6Finaliser la chorégraphie en la « nettoyant » 7Interpréter la chorégraphie.- Si les concepts de base des arts visuels et de la danse sont les mêmes – l'espace, le temps, le corps, le mouvement, le geste, le rôle du spectateur, les changements de point de vue, le rapport d'une forme et d'un fond, la recher- che d'une écriture personnelle –, ils semblent pourtant différents à première vue.
Éducation artistique
DanseNiveau intermédiaire
Écoles fransaskoises
Ministère de l'Éducation
de la Saskatchewan 1998ISBN 0-921291-59-0
DAN-iTable des matières
PageLe pourquoi d'un programme de danse créative
Plan général de l'année
Tableau des objectifs généraux et spécifiquesDirectives pédagogiques
L'intégration des composantes "Identité - Langue - Culture»...........................................DAN-55
L'incorporation des apprentissages essentiels communs La planification de la danse à l'intermédiairePremiers pas vers la planification
Planification en six étapes d'une unité en danseDanse - Feuille de planification
Guide de planification en danse
Coup d'oeil sur le guide
En détail
Guider les élèves dans leurs créations
L'accompagnement musical
La danse et la culture
Le procédé d'appréciation de la danse
Adapter le procédé d'appréciation de la danse aux réalisations des élèves ..............................DAN-102 Inviter un ou une artiste du domaine de la danse en classeLes dominantes de la danse
Tableau des cinq dominantes de la danse
LA DOMINANTE CORPS
LA DOMINANTE ESPACE
LA DOMINANTE TEMPS
LA DOMINANTE ÉNERGIE
LA DOMINANTE INTERRELATION
Activités d'introduction aux éléments de la danse..............................................................DAN-123
Sixième année
Unité séquentielle 1: De la source à l'expression.....................................................................DAN-131
Unité séquentielle 2: L'organisation des idées.........................................................................DAN-146
Unité séquentielle 3: Traditions et innovations.......................................................................DAN-161
Unité modèle: La danse de ligne
Septième année
Unité séquentielle 1: De la source à l'expression.....................................................................DAN-183
Unité séquentielle 2: L'organisation des idées........................................................................DAN-207
Unité séquentielle 3: Traditions et innovations.......................................................................DAN-221
Unité modèle: L'apprivoisement
Huitième année
Unité séquentielle 1: De la source à l'expression.....................................................................DAN-255
Unité séquentielle 2: L'organisation des idées.........................................................................DAN-279
Unité séquentielle 3: Traditions et innovations.......................................................................DAN-291
Unité modèle: Joe de Jean-Pierre Perreault.............................................................................DAN-303
DAN-ii
Neuvième année
Unité séquentielle 1: De la source à l'expression.....................................................................DAN-331
Unité séquentielle 2: L'organisation des idées.........................................................................DAN-351
Unité séquentielle 3: Traditions et innovations.......................................................................DAN-365
Unité modèle: Actif et passif (forme organique)Lexique
DAN-1Le pourquoi d'un programme de danse créative
Depuis le début des temps, les êtres humains ont voulu s'exprimer au moyen de la danse. Tout au long de
l'histoire, on remarque que la danse fait partie intégrante des rites sociaux, religieux, cérémoniels et
spirituels de plusieurs cultures. La danse s'avère être un moyen par lequel les individus peuvent exprimer les idées et les émotions importantes de leur vie quotidienne.Les jeunes enfants montrent cet instinct pour la danse lorsqu'ils et elles tourbillonnent, tournent sur eux-
mêmes et courent au galop pour le simple plaisir de sentir leur corps en mouvement. Ce programme veut
encourager ce besoin en incitant les élèves à explorer et à découvrir les aspects du mouvement en leur
permettant de s'exprimer par le biais d'un moyen de communication non verbal.La danse est un élément important de notre société et de notre culture. La danse en éducation constitue
un moyen privilégié de prise de conscience et de développement d'une image de soi positive, de
stimulation du potentiel créatif, d'approfondissement de concepts généraux fondamentaux, dedéveloppement d'une bonne condition physique, de développement social, enfin de compréhension de sa
culture et de celle d'autres nations1 . Le programme de danse veut permettre aux élèves de se familiariseravec le domaine de la danse en les amenant à apprendre des danses spécifiques, à créer leurs propres
danses et à assister à des spectacles de danse.Les trois dimensions du programme
Ô culture / histoire
création / production critique / appréciationDans le cadre de la dimension culture / histoire les élèves amélioreront leurs connaissances en
examinant le rôle de la danse dans les cultures et les sociétés. Cette dimension permet aux élèves de
participer activement à l'exploration du contexte culturel et historique dans lequel une danse a été créée,
et, par le fait même, d'enrichir leur appréciation de la valeur significative de cette danse.La dimension création / production donnera aux élèves l'occasion de participer activement à la danse.
L'approche du programme de danse créative encourage la communication non verbale basée sur lesmouvements directement perçus par les sens. À partir de leurs aptitudes naturelles, les élèves
apprendront à interpréter en mouvements leurs images intérieures et à créer leurs propres danses. Le
programme permettra aussi aux élèves d'apprendre différentes danses folkloriques et sociales dans des
contextes signifiants, leur permettant ainsi de mie ux comprendre le contenu et la signification desdanses. Tout au long des activités du programme, les élèves acquerront un vocabulaire de mouvements
riche et varié.1. C.B. Fowler. - Dances as Education. - Washington: American Alliance for Health, Physical Education and Recreation,
1977. - Adaptation
DAN-2La dimension critique / appréciation guidera les élèves vers une démarche pour regarder et réagir de
façon critique à une danse ou une représentation de danse.Tout au long de leurs expériences en danse, les élèves seront encouragés, par le biais de l'exploration, de
la réflexion et de l'étude, à augmenter leurs connaissances dans le domaine de la danse d'une façon
significative.Les élèves auront la possibilité de:
participer à des activités en danse créative et d'apprendre des danses sociales et folkloriques;
Ô améliorer leurs habiletés et capacités de mouvement et accroître leur conscience kinésique (la
perception interne des muscles et des articulations du corps);Ô créer des danses exprimant leurs idées et sentiments en appliquant le procédé de résolution de
problèmes au mouvement;Ô améliorer leur connaissance générale de la danse en examinant le rôle qu'elle joue dans les
différentes cultures et sociétés, passées et présentes; Ô regarder de façon critique des danses de styles différents et y réagir.La danse unit le corps, l'esprit et les émotions. Cette intégration fournit aux élèves des occasions de
croissance personnelle et sociale et favorise le bien-être. En même temps, la danse donne aux élèves un
autre moyen de communiquer leur façon de voir et de réagir au monde qui les entoure. En définitive, le
programme de danse veut encourager chez les élèves un intérêt durable pour la danse. Il vise à les
emmener vers de nouvelles perceptions et vers la compréhension de la danse et de sa valeur esthétique.
Le programme de danse est divisé en trois unités de travail:Unité 1 De la source à l'expression
Unité 2 L'organisation des idées
Unité 3 Traditions et innovations
Les trois dimensions ont été intégrées dans chacune des unités de travail. DAN-3Plan général de l'année
Identité Langue Culture création / culture / critique / production histoire appréciationUnité 1
De la source à
l'expression Ô Sources d'inspiration, idées de départ, intentionsTransformer des idées en mouvements
Principes de composition et structures
chorégraphiquesUnité 2
L'organisation des
idées Ô De la production d'idées à la présentation publique de la chorégraphieUnité 3
Traditions et
innovationsÔ La danse, les cultures et les sociétés
La danse et ses artistes
Identité Langue Culture DAN-4 Tableau des objectifs généraux et spécifiquesL'élève sera capable de:
Objectifs généraux 6e année
Développer et exploiter sa compréhension du
processus de création en danse (CRC, COM)Ô s'exprimer dans ses compositions de danseÔ faire le lien entre son propre
travail et le travail de divers chorégraphesÔ utiliser la réflexion, la
discussion, la prise de décision et la résolution de problèmes afin de développer, de structurer et de raffiner ses mouvements et ses compositions de danse Avoir une idée: point de départÔ comprendre que les danses sont inspirées de différentes façonsÔ commencer à examiner les
sources d'inspiration qui ont servi de points de départ aux danses de divers chorégraphes DAN-57e année 8e année 9e année
Ô commencer à exprimer ses
idées et ses expériences dans ses compositions de danseÔ continuer à exprimer ses idées et ses expériences dans ses compositions de danseÔ exprimer et communiquer ses idées et ses expériences par le biais de la danse examiner son travail en relation avec le travail de divers chorégraphesÔ commencer à utiliser intentionnellement dans ses compositions de danse les connaissances acquises en examinant le travail de divers chorégraphesÔ comprendre et exploiter dans ses compositions de danse les connaissances acquises en examinant le travail de divers chorégraphes utiliser la réflexion, la discussion, la prise de décision et la résolution de problèmes afin de développer, de structurer et de raffiner ses mouvements et ses compositions de danseÔ utiliser la réflexion, la discussion, la prise de décision et la résolution de problèmes afin de développer, de structurer et de raffiner ses mouvements et ses compositions de danseÔ utiliser la réflexion, la discussion, la prise de décision et la résolution de problèmes afin de développer, de structurer et de raffiner ses mouvements et ses compositions de danse et de considérer comment elles seront interprétées par un auditoire développer sa compréhension des diverses sources qui peuvent inspirer des dansesÔ continuer à développer sa
compréhension des diverses sources qui peuvent inspirer des dansesÔ continuer à développer sa
compréhension des diverses sources qui peuvent inspirer des danses examiner les sources d'inspiration qui ont servi de points de départ aux danses de divers chorégraphesÔ identifier et explorer les sources d'inspiration ou points de départ suggérés par les danses de divers chorégraphesÔ examiner les danses de divers chorégraphes en explorant les idées interprétées, en déterminant comment elles sont exprimées et quelle a été la source probable d'inspiration DAN-6Objectifs généraux 6e année
Ô découvrir une variété de
sources d'inspiration pour des compositions de danseÔ commencer à tenir un journal
de ses idées de départ et des façons de les exploiter au niveau du mouvement Développer les mouvements: explorerÔ exploiter différentes idées de départ au cours d'improvisations et d'explorations de mouvementsÔ commencer à développer sa
compréhension des processus de la découverte, l'improvisation, l'exploration et le développement de mouvements DAN-77e année 8e année 9e année
Ô découvrir une variété de
sources d'inspiration et commencer à considérer la possibilité de les utiliser comme idées de départ pour ses propres compositions de danseÔ continuer à découvrir une variété de sources d'inspiration, les examiner et les utiliser comme point de départ pour ses compositions de danseÔ exploiter une variété de sources d'inspiration comme point de départ pour ses compositions de danse comprendre la valeur de tenir un journal des idées pouvant être exploitées dans ses compositions de danseÔ valoriser et tenir à jour un journal contenant des idées pouvant être exploitées dans ses compositions de danseÔ valoriser et tenir à jour un journal contenant des idées pouvant être exploitées dans ses compositions de danseÔ exploiter avec confiance
différentes idées de départ au cours d'improvisations et d'explorations de mouvementsÔ sélectionner des idées qui serviront à inspirer ses activités d'improvisation et d'exploration de mouvementsÔ exploiter et transformer différentes idées de départ au cours d'activités d'improvisation et d'exploration de mouvements découvrir qu'il ou elle commence à transformer ses idées de départ (idées, images, sentiments, etc.) en des mouvements qui ne font que représenter ces idéesÔ comprendre qu'il ou elle commence à transformer ses idées de départ (idées, images, sentiments, etc.) en des mouvements qui ne font que représenter ces idéesÔ comprendre différentes façons dont ses idées, images, sentiments, etc., peuvent être transformés et interprétés en danse, et les explorer développer une compréhension des façons dont les artistes interprètent et transforment les idées en danse développer ses habiletés de découverte, d'improvisation, d'exploration et de développement de mouvementsÔ découvrir, improviser, explorer et développer avec confiance ses mouvementsÔ créer des mouvements, des phrases et des compositions de danse qui communiquent ses idées et ses expériences DAN-8Objectifs généraux 6e année
Ô utiliser ses connaissances des
éléments de la danse afin de
transformer une idée en mouvements Structurer la danse: composerÔ commencer à se familiariser avec diverses formes chorégraphiquesÔ réfléchir à ses créations de
danse et à celles de ses camarades en reconnaissant leur valeur en tant que travail d'expression d'expériences personnelles, et en discuterÔ commencer à comprendre
l'utilité d'un système de notation comme aide pour se rappeler ses compositions de danse et les reconstituer DAN-97e année 8e année 9e année
Ô utiliser ses connaissances
des éléments de la danse afin de transposer ses idées et sources d'inspiration en mouvementsÔ identifier et utiliser leséléments de la danse qui
aideront à transposer ses idées et sources d'inspiration en mouvements expressifsÔ identifier et exploiter de façon consciente leséléments de la danse qui
contribuent à la transformation de ses idées et sources d'inspiration en mouvements expressifsÔ identifier et explorer
diverses formes chorégraphiquesÔ commencer à utiliser les diverses formes chorégraphiques en relation avec ses intentions de créationÔ utiliser les diverses formes chorégraphiques en réponseà ses intentions de création
réfléchir à ses créations de danse et à celles de ses camarades en reconnaissant leur valeur en tant que travail d'expression d'expériences personnelles, et les examinerÔ réfléchir à ses créations de danse et à celles de ses camarades en reconnaissant leur valeur en tant que travail d'expression d'expériences personnelles,quotesdbs_dbs6.pdfusesText_11[PDF] arts visuels et danse maternelle
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